Lo que tenés que saber

• Lalo Schifrin murió a los 93 años por complicaciones derivadas de una neumonía
• Compuso músicas inolvidables como Misión: Imposible y Harry el sucio
• Ganó un Oscar honorífico y cuatro premios Grammy
• En sus últimos años siguió componiendo y estrenó obras con músicos argentinos
• Su carrera comenzó en Buenos Aires y lo llevó a colaborar con figuras como Dizzy Gillespie y Clint Eastwood

Muerte de Lalo Schifrin a los 93 años

Lalo Schifrin murió a los 93 años en Los Ángeles. Según el medio estadounidense Variety, la causa fue una neumonía. Reconocido por su trayectoria como compositor para cine y televisión, fue uno de los músicos argentinos más influyentes del siglo XX. Su obra marcó a generaciones y se extendió por décadas, fusionando géneros como jazz, música académica y sinfónica.

Misión: Imposible, su sello inmortal

En los años 60 y 70, Schifrin logró reconocimiento internacional con bandas sonoras de series y películas como Misión: Imposible, Harry el sucio, Bullitt y Starsky y Hutch. Su capacidad para construir climas a través de armonías disonantes y ritmos complejos lo convirtió en un referente. «Cruzaron como un refucilo por la cabeza del compositor y llegaron directamente al papel», relataba sobre la creación del tema de Misión: Imposible, compuesto sin necesidad de estar frente al piano.

Reconocimientos globales y homenajes

Obtuvo una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood, el premio Max Steiner y fue nombrado Commandeur des Arts et des Lettres en Francia. En 2019 recibió un Oscar honorario entregado por Clint Eastwood. También se realizó un homenaje musical en su honor en 2020, impulsado por Arturo O’Farrill, con participación de músicos argentinos como Pablo Aslán y Sofía Rei.

Una carrera internacional con raíces argentinas

Nacido en Buenos Aires el 21 de junio de 1932, estudió piano desde los seis años. Su padre, Luis Schifrin, fue primer violín de la Orquesta Filarmónica de Buenos Aires. Se formó con Enrique Barenboim y luego con Andreas Karalis. “Argentina fue el puntapié inicial. No solo nací allá. Es donde tuve mi educación», decía. Su primer gran salto llegó cuando Dizzy Gillespie le pidió escribir una suite y lo invitó a trabajar en Estados Unidos, donde comenzó una carrera en la música para imagen que lo llevó a trabajar en Nueva York y luego en Los Ángeles.

Obra tardía y vínculo con Argentina

Durante la pandemia, compuso dos cuartetos de cuerdas que se estrenaron en Argentina. Incluyó ritmos como chacarera y malambo. “Cuando falleció no tuve la oportunidad de hacerle saber la admiración que tenía por él», dijo sobre su padre Luis, a quien dedicó la obra Tango del atardecer. En abril de 2025 se estrenó en el Palacio de la Libertad la obra sinfónica Viva la libertad, escrita junto al compositor Rod Schejtman.

Un legado orquestal y amistades en Hollywood

Schifrin relató que John Williams fue uno de sus amigos más cercanos: “Mire que es un hombre ocupado, pero cuando me hicieron un homenaje en un teatro de Los Angeles tuvo tiempo de venir a darme un abrazo”. Compartieron oficinas en los Estudios Universal y solían almorzar juntos. Schifrin también dirigió orquestas con el programa Jazz Meets Symphony y escribió obras para instituciones como la Sinfónica de Chicago, incluso poco antes de cumplir 90 años.

Un capítulo con El exorcista

La única vez que una de sus partituras no fue utilizada fue en El exorcista. “Pero fue un malentendido -solía aclarar Schifrin-. El mismo director reconoció que las guías que me había dado tuvieron que ver con el malentendido. Era una película de horror. Me pidió que fuera hacia la música estocástica. Él quería eso. Pero cuando probaron la película con mi música, la gente comenzó a sentirse mal”.