Por Andrea Reyes

En exclusivo, Iliana Calabró conversó con El Argentino y definió a la obra como “una comedia donde hay humor negro, humor ácido, humor fresco. Es reírse de estos reveses del destino”.

-¿Cuál sería ese revés?

-Es la historia de una jueza de la Nación que le diagnostican Alzheimer, entonces se prepara para el momento que le llegue ese deterioro cognitivo, reuniendo a todo su círculo íntimo para informarles de este mal que la aqueja. A partir de ahí se abre un abanico de cosas paralelas, desde los vínculos familiares y de amistad, las envidias, las distintas clases sociales.

La obra propone un recorrido por distintas mentalidades e idiosincrasias, generando una empatía con el espectador, no sólo porque todos tenemos a un adulto cercano que va perdiendo su brillantez, sino porque es ver cómo se modifican las conductas de las mismas personas ante este hecho. Así que es un tránsito por muchas emociones y muchas risas, pero no te reís burlándote, sino acompañando a estos personajes y a sus distintos momentos. Yo digo que la obra es un poema, porque verla des-dramatizada por momentos, hace que uno tenga otra consciencia del trato con aquellas personas que están en una etapa de la vida que necesitan de nuestra compañía.

-¿En qué momento de tu vida te llega “Perdida Mente”?

-A mí me tocó hacerme cargo de mi papá y mi mamá, pero más allá de mi rol, está el papel de mis hijos, de sus amigos, que cada cual lo ve desde una manera diferente. Por eso, más allá de lo personal, lo lindo es que no hay edad ni género, ya que todos sabemos que en algún momento nos va a pasar.

-La obra plantea qué hacer para poner el cerebro en off. ¿En tu caso la cocina es ese espacio donde tu mente se relaja?

-Sí, la cocina, las plantas, la Susanita (risas). Es ese un poco mi cable a tierra. La otra noche mi pareja me dice: “¿Comemos afuera, así no te pones a cocinar?” Y precisamente lo que a mí me relaja es llegar a mi casa y disfrutar del mimo de una comida casera, del arte de la cocina.

-¿Cómo estás con tu nueva pareja a quien definiste como un hombre a la vieja usanza?

-Lo que pasa es que más allá de que me he abierto bastante, la verdad es que en concepción soy a la antigua. Me gusta el rol de ama de casa, lo disfruto, es como mi terapia. Entonces, es bárbaro encontrar a alguien que lo valore y que le guste que le cocine, que lo agasaje y lo mime, y que también él lo haga. Es una construcción que se hace de a dos, y los dos tienen que estar a la par, entonces creo haber encontrado una persona con la cual no necesitamos ni hablar demasiado para saber lo que el otro quiere o lo que precisa.

-Además, cuando uno transitó parte de la vida ya sabe qué es lo que quiere y qué no

-Es que si vos me decías, “va a pasar esto”, no sé qué te hubiera dicho, porque fue mágico. Yo me negué mucho a salir con Luis, porque no lo conocía y me lo quería presentar mi amigo, Jorge Smok, hace bastante tiempo. Él, desde afuera, veía que podíamos andar bien, que éramos tal para cual. Pero después, Ana Rosenfeld me dice que me quería presentar a alguien y resulta que era la misma persona, y eso que mi amigo y Ana no se conocían. Así que a ambos les parecía que podíamos funcionar con Luis, y no se equivocaron.

-Ojalá sea la persona que estabas esperando

-Yo siempre digo que después de todo lo que nos pasó, es vivir el momento, es el goce y el disfrute del hoy que es lo único real y verdadero, así que vamos a disfrutar cada día intensamente. A esta edad se vive de otra manera y por eso me entrego a esto que me está pasando que es fantástico.

-¡Qué bueno disfrutar del presente!

-Sí, y también la llegada de este espectáculo, algo que fue muy buscado y esperado desde mi etapa de formación, ya que es el tipo de obra que desde la Escuela de Arte Dramático yo quería transitar: una comedia pero con mucho contenido, y con todas grandes actrices. Va a ser una escuela diaria trabajar con ellas.