Entrevista
Sofía Gala: “Estoy intentando hacer las cosas lo más parecido a lo que quiero”
La actriz habló con @ElArgentino de su rol en “Los padres terribles”.
Por Andrea Reyes
Con un pensamiento que interpela y retumba en el otro, la actriz dialogó con El Argentino acerca del rol de su personaje en la obra, su proceso de auto-desprogramación de normas ajenas para sentirse más libre y la unidad familiar de tres que formó con sus hijos y que define como “lo mejor que me ha pasado en la vida”.

Sofía Gala Castiglione protagoniza junto a Luis Ziembrowski, Ana Katz, Ana Garibaldi y Max Suen, la obra de teatro adaptada y dirigida por Daniel Veronese, una versión actualizada del texto original de Jean Cocteau, “Los padres Terribles”. La actriz conversó con El Argentino acerca de su vuelta al escenario en la sala Caras y Caretas, de viernes a domingos a las 20 horas.
Respecto de la obra, Sofía define que “cada familia tiene un lenguaje muy propio”. Pero cuenta que, particularmente en esta historia, “el padre tiene como una especie de Edipo con su hijo varón y mi personaje, Madeleine, la novia del joven, viene a romper con esta situación claustrofóbica en la que viven y en la que tienen un determinado equilibrio ficticio y enfermo. Es la que termina de hacer explotar todo que ya se viene caldeando hace tiempo”.
-En “Los padres terribles” se abordan ciertos preceptos morales. ¿Vos cómo te llevas con “el deber ser”?
-Yo no me llevo con el deber ser de nada. Creo que estamos llenos de etiquetas y convencionalismos que no nos pertenecen y todo el tiempo los tomamos como propios porque son parte de nuestra cultura y están súper instalados. Desde hace un tiempo, yo estoy en un proceso bien grande de auto-desprogramación, con lo cual estoy intentando hacer las cosas lo más parecido a lo que quiero y poner mis propias reglas y no estar siguiendo las normas ajenas de los convencionalismos. Las etiquetas vienen con reglas que tenés que romper o acatar, pero que ninguna la pusiste vos, no te pertenecen. Entonces, a medida que uno va creciendo hay un autoanálisis mayor y el deseo de sentirse cada vez mejor y de ser más libre. La búsqueda de libertad también es esto de auto-desprogramarse y poder realmente pensar por tu cuenta, aunque cada vez pasa menos con la tecnología, en verdad con el sistema capitalista que busca crear soldados que no piensen.
-¿De qué manera se lo transmitís a tus hijos, teniendo en cuenta todo lo que los rodea?
-Trato de vivir de la manera más real y que yo creo que es la correcta. Si tus hijos se crían con gente libre y que tiene pensamientos e ideales propios, ese contexto ya los hace crecer de otra manera. Pero además, hablo mucho con mis hijos, somos una unidad familiar de tres, que es lo mejor que me ha pasado en la vida: encontrarme en este momento viviendo sola con mis hijos. Somos muy compañeros con mis hijos, tenemos una idea de grupo muy fuerte y trato que ellos no tengan ningún tabú conmigo para hablar de absolutamente nada; yo no los tengo con ellos. Trato de darles las herramientas para que puedan elegir y mantener una esencia y pensar por ellos mismos. Yo los veo muy bien, y eso me deja tranquila.
-Respecto de la cultura, ¿sentís que estamos viviendo un momento en que hay que cuidar lo que se dice o se hace para no “incomodar”?
-Yo creo que en el arte no puede haber moral, no puede no molestar, porque eso elimina el arte. Éste siempre estuvo para incomodar, siempre fue la resistencia a todo y, fundamentalmente, el arte está para mostrar cosas que no están buenas, cosas que te desagradan, porque si no se termina transformando todo en entretenimiento, que no está mal, pero se necesita de lo otro que movilice y haga trascender, y probablemente sea diciendo cosas que no quieras escuchar, porque así te abre los ojos el arte. Pero cada vez hay menos propuestas que sean arriesgadas, y no me parece que sea una casualidad. Igualmente, la contracultura está, hay gente que quiere decir cosas y no le importa molestar, no desde el lado rebelde, sino para generar preguntar.
-Además de “Los padres terribles”, ¿estás en otro proyecto?
-Estoy por estrenar “Reina animal”, una película del director Moroco Colman que es súper cinematográfico. Además, en cuarentena creamos junto a César González y mi grupo de amigos un film experimental que se llama “Fobia”, que se presentó en el CCK los sábados de abril a sala llena. Este sábado, 13 de mayo, se expone en el Cine Municipal Select de la Ciudad de La Plata y luego irá rotando por un circuito que no es el comercial. Estamos muy contentos con la repercusión que tuvo del público, eso me da la pauta que hay gente interesada en ver propuestas nuevas que tal vez no son las que encontraría en cualquier lugar.
Celebridades
Diego Ramos y el regreso de La Noche es Nuestra: «Me gusta conducir como si estuviera en el living de mi casa»
Con invitados, música en vivo, juegos y gastronomía, el conductor estrenó la segunda temporada del ciclo de la TV Pública. En diálogo con El Argentino, habló sobre la televisión en vivo, el valor de la escucha y la importancia de generar un espacio donde los invitados puedan relajarse.
Con una sonrisa tranquila, el aplomo que dan los años de experiencia frente a las cámaras y la calidez de quien recibe amigos en casa, Diego Ramos estrenó la segunda temporada de La Noche es Nuestra, el ciclo de la TV Pública que se emite de lunes a jueves, de 20.30 a 22 horas, y que apuesta por algo cada vez más difícil de encontrar en la televisión: conversaciones relajadas, encuentros genuinos y un espacio donde los invitados puedan bajar la guardia.
El programa regresó con su formato característico de after office televisivo. Entre buena comida, tragos, música en vivo, juegos y anécdotas, el estudio vuelve a transformarse en un bar donde las figuras del espectáculo, la cultura y distintos ámbitos comparten historias lejos de la tensión habitual de otros formatos. La propuesta incluye además chef, bartender, DJ, humor y desafíos que buscan mostrar facetas poco conocidas de cada invitado.
Diego Ramos y una forma distinta de conducir en La Noche es Nuestra
«En la comunicación y, particularmente, en la conducción, me gusta ser como un nexo entre los que están hablando y lo que uno preguntaría o le interesaría saber», explicó Diego en referencia al rol que ocupa frente a cámara.
En este sentido, lejos de ubicarse como la figura del conductor que busca imponer su protagonismo, el actor sostiene una filosofía basada en la escucha. «Hace años que vengo buscando dónde es que yo me muevo mejor. No me gusta el que se las sabe todas«, aseguró.
Al respecto, durante la charla resumió su estilo con una definición simple: «Me gusta conducir como si estuviera en el living de mi casa». Esa sensación atraviesa todo el programa. No hay interrogatorios ni momentos incómodos. Hay charla, cercanía y espacio para que las historias aparezcan naturalmente.
Consultado por El Argentino sobre cómo vivió este nuevo estreno, Ramos se mostró sereno. «Me encuentra bien, de verdad que muy tranquilo, porque yo creo mucho en el trabajo previo, y la producción hizo un trabajo previo muy grande», destacó.
La experiencia acumulada también se nota. «Yo creo que me agarró más tranquilo. Más horas de vuelo, si se quiere. Más tiempo, más experiencia. La verdad es tranquilidad», reflexionó sobre las diferencias entre la primera y la segunda temporada.
Esa calma también aparece cuando habla de los imprevistos propios de la televisión en vivo. «Yo no le tengo tanto miedo al error, sino a no poder solucionar el error. Errores puede haber siempre», señaló.
Entre la actuación y la conducción
Aunque su carrera continúa estrechamente ligada a la actuación y al teatro, Ramos reconoce que la conducción ocupa hoy un lugar cada vez más importante en su recorrido profesional. «Hace rato ya que vengo conduciendo o como panelista», comentó.
Al respecto, si bien asegura que la actuación le sigue ofreciendo una conexión única con el público, encuentra en la conducción otra satisfacción: «Me gusta ser un vehículo, un puente entre la gente que le puede interesar y la gente que sabe o hace algo en lo que se destaca y lo quiere mostrar».
En este sentido, en tiempos donde muchas entrevistas parecen construirse desde la confrontación, Ramos elige otro camino. «A mí me gusta crear un programa donde no tengas que venir a dar explicaciones, sino que puedas venir a dar notas», explicó a El Argentino.
Asimismo, en un contexto donde predominan los cruces y las declaraciones explosivas, el conductor apuesta por recuperar algo más simple: el encuentro, la escucha y la conversación. Tal vez la frase que mejor sintetiza el espíritu de La Noche es Nuestra llegó cuando afirmó: «A mí me gusta que la gente venga con la guardia baja porque sabe que no va a pasar absolutamente nada malo».
Con esa premisa, el actor volvió a abrir las puertas de su particular bar televisivo. Un lugar donde la noche transcurre entre risas, música, comida y conversaciones sin apuro; un espacio que busca recuperar algo simple, pero cada vez más valioso: el placer de compartir una buena charla.
-
Fútbol & Goles!5 díasCinco argentinos en el 11 ideal del Mundial: Messi, el Dibu y la promesa de la votación FIFA
-
Fútbol & Goles!6 díasLa caída de Argentina “tras la estúpida tarjeta roja a Enzo Fernández”: los medios del mundo analizaron la victoria española
-
Fútbol & Goles!5 díasConspiraciones en la final: qué hay detrás de los rumores que inundaron las redes
-
Celebridades2 días“Te comemos el hígado”: el contundente mensaje que eligió Antonela para responder a los anti Argentina
-
Buenos Aires3 díasUn fondo (buitre) alemán demandó a la Provincia de Buenos Aires en Nueva York por el canje de deuda de 2021
-
Fútbol & Goles!7 díasJimmy Fallon ironizó sobre la foto viral de Messi con Yamal bebé y armó una teoría conspirativa sobre la FIFA
-
Fútbol & Goles!4 díasLa final más sombría: las estadísticas convierten a la derrota ante España en el peor partido de la historia de la Scaloneta
-
Goles! ⚽5 díasLa burla se les volvió en contra: españoles quemaron una bandera argentina y el cohete les explotó encima
