Por Manu Campi | @manucampimaier

El sábado y un beso. El Amalfitani y sus cuarenta mil almas. La sobriedad de un escenario solo para tres, como el té. La imagen de una aplanadora sobre un campo y que termina estrellándose contra la pantalla como anuncio del tremendo despliegue visual de las más de horas de show, le dio paso al riff de Paisano de Hurlingham.

Así arrancó Divididos en Liniers. El estadio sin bonete festejó de pie unas veintitrés canciones. Que más se puede pedir, dijo Ricardo. El otoño vestido de primavera. No menos de diecinueve o veinte grados. Treinta y cinco años de banda y tres generaciones cantando bien se podría escribir así: En el marco de su trigésimo quinto aniversario la banda repasó su trayectoria ante un estadio colmado…etcétera. Sería tan correcto como incompleto.

Además, los medios ya se han encargado de escupir la noticia sin derramar una gota de tinta. Entendido esto, y sin ánimo de andar cumpliendo caracteres, fue la banda la que se invitó a su propia fiesta. ¿Qué se puede decir de Divididos, después de tanto camino, tanta historia y que no se haya dicho? Se me ocurrió pensar que estaba viendo, quizás al violero argentino más sensato, o al bajista supremo del rock de habla hispana, pero Mollo se tomó la licencia de esperar más de diez tracks para reventar un solo, lo mismo Arnedo. Sin embargo, estaban ahí, siendo tres. Porque Catriel es tema aparte. Detrás de las bestias, y con un pie descalzo, este batero no necesita para nada, de credencial alguna, reconocimiento o presentación.

Con el trío haciendo lo suyo el primer invitado de la noche.  Esa especie de gurú de la música popular, vestido de negro, Gustavo Santaolalla en charango, junto a Javier Casalla en violín, dieron el primer regalo con “Que ves?”. Así, el momento se convirtió en bálsamo, en un espacio común para darle paso al “tiro para el lado de la justicia”, decía Mollo, en la mitad del campo, con un pequeño escenario (para los del “fondo”), un banquito y la viola en la falda rezando “Spaguetti del rock”, solo con los cuarenta mil coristas. Mitad de show.

Cambio de planes. “Vientito de Tucumán”, Arnedo al bombo, Nadia Larcher y el aire norteño que tan bien deja en el aire; “Guanuqueando” con una delicia en los vientos de Tres Mundos federalizando la noche. Pero había un momento de violas, un lugar reservado para quienes no necesitan de ningún tipo de credenciales.

Uno pensaría que era el momento Mollo de la noche, pero no. “Ahora van a escuchar una guitarrista de verdad”, como una confesión, Ricardo invitó a Nana Larguen a compartir “Sisters”, pero también como una manera de mostrar que no es intocable, que está ahí para compartir dejando en claro que lo que hay que tener no es otra cosa que humildad. 

En la pantalla los ojos de Atahualpa Yupanqui. La figura indiscutible del hombre folclore y la realidad de “El Arriero” con una vigencia arrolladora. Por supuesto que tenia que estar el último corte y estuvo. “San Saltarín”, acompañado de gaitas y el violín de Casalla, le dieron lugar a “Amapola del 66” con Leticia Lee como un lujito inesperado y concreto. Hasta entonces, el guiño a Sumo con “La rubia tarada” y “Crua Chan” terminaron por poner un manto que cubrió todo. Diego Arnedo con el puño en alto mirando al cielo agradeciendo, en nombre de todos, al destino que trajo a Luca a contarnos su hermoso y visceral cuento. 

“Yo tenía doce o trece años –dijo Mollo– y pensaba que todo era Clapton o Hendrix, hasta que apareció Pappo y dije, esto se puede hacer acá, fue un faro”. No se hable más, “Sucio y desprolijo” adelantó lo que iba a venir. 

“No voy a presentar a este invitado, un rockero”, soltó Ricardo. Chizzo se colgó la viola, “Sobrio a las piñas” (Quién se ha tomado todo el vino) olía a cereza de postre, pero no, tampoco. Hubo más de lo entregado…algo impensado. Ya estaba bien, había sido demasiado tremendo, demasiado humano, demasiado atravesado por la misma canción de más de dos horas irrepetibles. 

Con el diario del lunes bajo el brazo no vale decir La Renga tal o cual cosa porque ya se sabe. Sí vale aclarar el guiño a la jefatura de la Ciudad. En una noche, dos de los tríos más potentes de nuestro suelo, en plena actividad, reventaron por el aire toda fibra posible. “El final es en donde partí” movió la cancha de Velez junto al espíritu de aquellos que encontramos en una canción la respuesta a todo. 

“No puedo creer que estoy tocando la guitarra de Ricardo, feliz cumpleaños Divididos, ¡por siempre!”, termino agradeciendo Chizzo. Increíble. Demás está decir que “Ala delta” y “El ojo blindado” cerraron un momento, más que único, épico. Para contradecir a Ricardo y Diego, supieron perfectamente cómo agradecer tanto. De nada, pero es para ustedes: Gracias por el sábado, el beso, la noche y por convertir al otoño en un pedacito de primavera.