Conectate con El Argentino

Cine & Series

Natalia Oreiro en “Nada entre los dos”: “Muchas mujeres se quedan porque no tienen adónde ir”

La actriz reflexionó sobre las relaciones de pareja, los cambios que atraviesa el amor con el paso del tiempo y la importancia de revisar los propios vínculos. Además, habló sobre la independencia económica de las mujeres y los desafíos de sostener una relación duradera.

Publicado hace

8 horas

#

Natalia Oreiro: “Lo que a mí me funciona es elegir día a día. Hay momentos mejores y otros no tantos”.

Las historias de amor suelen ocupar un lugar central en el cine, pero pocas veces se detienen en las preguntas incómodas que aparecen cuando los años pasan y la vida ya no se parece a la que alguna vez imaginamos. Esos interrogantes atraviesan Nada entre los dos, la nueva película de Juan Taratutoprotagonizada por Natalia Oreiro, Gael García Bernal y Peto Menahem. 

Durante la presentación del film, la actriz reflexionó sobre los vínculos, el paso del tiempo y las transformaciones personales. Consultada por El Argentinosobre cómo se sostiene una relación de tantos años sin caer en los mandatos o en la simple resignación, Oreiro respondió desde su propia experiencia. “Cumplo 25 años de pareja, no existe una forma”, señaló.

Para la actriz, la clave no pasa por seguir recetas universales, sino por renovar la elección cotidianamente. “Lo que a mí me funciona es elegir día a día. Hay momentos mejores y otros no tantos, pero tener algo en común, seguir compartiendo una misma mirada de lo que es importante”, agregó.

De este modo, Oreiro reconoce que no existen fórmulas para sostener una relación a largo plazo. “Elegirte día a día, al menos en mi caso, es hoy y no más que eso. Por supuesto, que el hecho de tener una familia influye un montón, pero no es excluyente. Es muy difícil para mí hacer una generalidad de cómo se sostiene una relación porque no tengo idea. Obviamente, estoy al lado de una persona maravillosa, entonces es fácil para mí”.

“El dolor de aceptar que algo ya no está, es mucho más fuerte que un desengaño fugaz”

En Nada entre los dos, Oreiro interpreta a Mechi, una mujer que atraviesa una profunda insatisfacción con su vida cotidiana. Durante un viaje laboral conoce a Guillermo (Gael García Bernal), un hombre que también carga con frustraciones personales y familiares. Entre ambos surge una conexión inesperada que los obliga a preguntarse cuánto de sus vidas responde al deseo y cuánto a la rutina.

Lejos de presentar una historia romántica convencional, la película pone el foco en los conflictos internos de sus protagonistas y en la dificultad de hacerse cargo de aquello que irrumpe para alterar una aparente estabilidad.

“¿Puede un amor real durar 20 años? ¿Cuándo es amor y cuándo es costumbre? ¿Cuándo es miedo? ¿Cuándo es pertenencia?”, planteó Oreiro al analizar los interrogantes que propone la película.

En esa línea, la actriz se detuvo en una de las experiencias más dolorosas que pueden atravesar los vínculos: aceptar que las personas cambian y que, a veces, el amor también lo hace.

“El dolor de aceptar que las cosas se mueven y que el amor se transforma, y entender que algo ya no está, es mucho más fuerte que un desengaño fugaz. Creo que es mucho más fuerte darte cuenta de que algo se terminó y tener la valentía de dar vuelta la página”, reflexionó. En este sentido, Natalia agregó: “Aveces, es fácil porque aparece una explicación concreta. Pero cuando eso no está, hacerse cargo como adulto de que la vida cambia y que las personas crecen de manera diferente puede ser mucho más difícil”.

 “Todos los días me replanteo un montón de cosas”

Otro de los temas que surgió fue el papel que juega la autonomía económica en las decisiones afectivas, especialmente para las mujeres. Al respecto, la actriz sostuvo que “muchas mujeres continúan al lado de sus parejas infelizmente porque no tienen un lugar adonde ir. Y en muchos casos, una vez que tienen esa independencia económica, logran tomar ese camino”.

Claramente, para Oreiro las preguntas sobre el amor, la identidad y los cambios no pertenecen solamente a la ficción, sino que son interrogantes que forman parte de la vida cotidiana y que continúan presentes incluso después de décadas de trayectoria y experiencia. “Uno no está exento de no tener idea de quién sos cuando te levantás un día. Todos los días me replanteo un montón de cosas: mi profesión, la forma de crianza, mis vínculos. Trato de no conformarme con lo que antes me funcionaba”, afirmó.

En ese camino de revisión permanente, la actriz destacó la importancia de actuar con empatía y asumir que las personas cambian a lo largo de la vida. “Trato de no lastimar a nadie, y eso para mí ya es un montón. Creo que tenemos que ser conscientes de que somos seres humanos, que nos podemos equivocar, decidir cambiar y vivir el presente. Intentar no ser una autómata y no perder la sensibilidad social”.

Juan Taratuto: “No es una película sobre la infidelidad”

Aunque la historia parte de un encuentro inesperado entre dos personas casadas, Juan Taratuto considera que el eje de Nada entre los dos va mucho más allá de una posible infidelidad. “Es una película romántica porque se anima a poner en jaque personajes que parecen haber tomado decisiones, que parecen tener una vida ya establecida y, sin embargo, espían por la cerradura qué hay más allá”, explicó.

Para el director, la película habla de aquellas situaciones que obligan a las personas a cuestionarse si la vida que construyeron sigue siendo la que desean. “No es una película sobre la infidelidad. Puede ser la infidelidad o cualquier otra cosa que movilice al ser humano y lo obligue a preguntarse qué quiere hacer con su vida”, sostuvo.

Esa misma idea fue retomada por Peto Menahem, quien destacó que el encuentro entre los protagonistas funciona como una oportunidad para volver a preguntarse quiénes son y qué desean para sus vidas. “Es un encuentro real, verdadero y profundo que los hace volver a conectar consigo mismos. Los hace volver a pensar quiénes eran y qué querían para sus vidas. Eso me parece tan lindo, tan certero, tan adulto y poético de la película”, afirmó.

Esa búsqueda también llevó a Taratuto a descubrir, durante el proceso de edición, otro de los temas centrales de la historia. “A mí una de las cosas que me pasó con la película fue encontrar que quizá lo más importante para estos personajes tenía que ver con la mirada de los hijos hacia ellos y con poder recomponer esa relación”, contó.

El director también destacó que la historia habla sobre la dificultad de tomar decisiones cuando el tiempo avanza y las consecuencias de cada elección se vuelven más visibles. “Lo difícil es entender que todo lo que uno hace tiene consecuencias. El tiempo pasa. Los personajes se preguntan: ‘¿Qué vamos a hacer? ¿Esta es la vida que queremos?’”, reflexionó.

Etiquetas:
Seguir leyendo
El Argentino
Click para comentar

Deja un comentario

Cine & Series

La Gala de los XX PREMIOS SUR de la Academia de Cine de Argentina se verá en vivo por TNT y HBO Max 

La gran noche del audiovisual argentino. Todo sobre los nominados, la alfombra roja, los premios de honor y mucho más.

Publicado hace

3 días

#

30.05.2026

@

La gala será el próximo martes en el Teatro Presidente Alvear y se podrá ver a las 21 hs a través de TNT y HBO Max. Andrea Frigerio y  Juan Minujín serán los anfitriones de la noche, que comenzará con un pre-show exclusivo desde las 20:15hs. 

La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina celebrará el próximo martes 2 de junio la vigésima edición de los Premios Sur en el Teatro  Presidente Alvear. Como anfitriones de la gala estarán presentes Andrea Frigerio y Juan Minujín, prestigiosas figuras que además integran la Comisión Directiva de la organización. La ceremonia podrá seguirse en vivo a partir de las 21 hs a través de TNT y HBO Max, en una edición realizada junto al Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires. 

La completa cobertura de TNT y HBO Max comenzará a las 20:15hs, con un pre-show exclusivo conducido por Fernanda Arena, con acceso especial a los nominados e invitados especiales en su paso por la alfombra roja.

En esta celebración, la Academia distinguirá con el Premio de Honor a tres figuras centrales del cine y la cultura argentina:  Lucrecia Martel, Cecilia Roth, y Luis Alberto Scalella, en reconocimiento a sus trayectorias y a su aporte sostenido a la cinematografía nacional.

Los XX Premios Sur incorporan la categoría Mejor Cortometraje, con cuatro producciones en competencia: Compraventa (Tomás Murphy), R12 (Facundo Aybar), Tu cuerpo en mi habitación (Axel Cheb Terrab) y Las panteritas(Alejandro Gallo Bermúdez).

Este es el segundo año que se vota la categoría Mejor Película Iberoamericana, una distinción que amplía el alcance regional de la ceremonia y fortalece los vínculos del cine argentino con la producción audiovisual de Iberoamérica. La terna cuenta con ocho producciones nominadas provenientes de Brasil, Chile, Guatemala, México, República Dominicana, Venezuela, España y Portugal.

En cuanto a la cantidad de nominaciones, Belén, de Dolores Fonzi, lidera esta edición con 16 candidaturas, seguida muy de cerca por La Mujer de la Fila, de Benjamín Ávila, con 15. Más atrás se ubican El Mensaje, de Iván Fund, con 10 nominaciones; Gatillero, de Cris Tapia Marchiori, con 8; 27 Noches, con 6; y Tesis sobre una domesticación, con 3. 

A lo largo de sus veinte ediciones, los Premios Sur se consolidaron como el principal reconocimiento de la industria cinematográfica argentina y como un espacio de encuentro para quienes integran la comunidad audiovisual en todo el país. 

En un contexto especialmente desafiante para el sector, la realización de esta nueva edición reafirma la importancia de sostener ámbitos de unión, visibilidad y reconocimiento colectivo del cine argentino, poniendo en valor la diversidad de miradas, oficios y trayectorias que forman parte de una industria profundamente federal.

A continuación, la lista de nominaciones en esta edición:

MEJOR PELÍCULA DE FICCIÓN

  • Belén — Dolores Fonzi
  • El Mensaje — Iván Fund
  • Gatillero — Cris Tapia Marchiori
  • La Mujer de la Fila — Benjamín Ávila

MEJOR PELÍCULA DOCUMENTAL

  • Bajo las banderas, el sol — Juanjo Pereira
  • El príncipe de Nanawa — Clarisa Navas
  • LS83 — Herman Szwacbart
  • Weser — Fernando Spiner

MEJOR SERIE DE FICCIÓN

  • Atrapados
  • El Eternauta
  • Menem
  • Viudas Negras: P*tas y Chorras

MEJOR ÓPERA PRIMA

  • Bajo las banderas, el sol — Juanjo Pereira
  • La Muerte de un Comediante — Javier Beltramino y Diego Peretti
  • La Noche sin mí — María Laura Berch y Laura Chiabrando
  • Muña Muña — Paula Morel Kristof

MEJOR CORTOMETRAJE

  • Compraventa — Tomás Murphy
  • Los panteritas — Alejandro Gallo Bermúdez
  • R12 — Facundo Aybar
  • Tu cuerpo en mi habitación — Axel Cheb Terrab

MEJOR PELÍCULA IBEROAMERICANA

  • Brasil | O Agente Secreto – dirigida por Kleber Mendonça Filho
  • Chile | La misteriosa mirada del flamenco, dirigida por Diego Céspedes
  • España | Los Domingos, dirigido por Alauda Ruiz de Azúa
  • Guatemala | Los Imaginarios, dirigida por Javier Borrayo
  • México | No nos moverán, dirigida por Pierre Saint Martin
  • Portugal | Banzo, dirigida por Margarida Cardoso
  • República Dominicana | Pepe, dirigida por Nelson Carlos de los Santos
  • Venezuela | El extraordinario viaje del dragón, dirigida por Kaori Flores Yonekura

MEJOR DIRECCIÓN

  • Benjamín Ávila — La Mujer de la Fila
  • Cris Tapia Marchiori — Gatillero
  • Dolores Fonzi — Belén
  • Iván Fund — El Mensaje

MEJOR ACTRIZ PROTAGONISTA

  • Dolores Fonzi — Belén
  • Mara Bestelli — El Mensaje
  • Marilú Marini — 27 Noches
  • Natalia Oreiro — La Mujer de la Fila

MEJOR ACTOR PROTAGONISTA

  • Alberto Ammann — La Mujer de la Fila
  • Daniel Hendler — 27 Noches
  • Marcelo Subiotto — El Mensaje
  • Sergio Podeley — Gatillero

MEJOR ACTRIZ DE REPARTO

  • Camila Pláate — Belén
  • Carla Peterson — 27 Noches
  • Julieta Cardinali — Belén
  • Laura Paredes — Belén

MEJOR ACTOR DE REPARTO

  • Fernán Mirás — Mazel Tov
  • Juan Minujín — Adulto
  • Luis Campos — La Mujer de la Fila
  • Luis Machín — Belén

MEJOR ACTRIZ REVELACIÓN

  • Anika Bootz — El Mensaje
  • Camila Peralta — Nancy
  • Camila Pláate — Belén
  • Clara Dziembrowski — La Mujer de la Fila

MEJOR ACTOR REVELACIÓN

  • Alfonso González Lesca — Adulto
  • Angelo Mutti Spinetta — La Llegada del Hijo
  • Federico Heinrich — La Mujer de la Fila
  • Pedro Fontaine — Los Renacidos

MEJOR GUIÓN ORIGINAL

  • Benjamín Ávila y Marcelo Muller — La Mujer de la Fila
  • Cecilia Atán y Valeria Pivato — La Llegada del Hijo
  • Cris Tapia Marchiori y Clara Ambrosoni — Gatillero
  • Iván Fund — El Mensaje

MEJOR GUIÓN ADAPTADO

  • Daniel Hendler, Agustina Liendo, Mariano Llinas y Martín Mauregui — 27 Noches
  • Dolores Fonzi y Laura Paredes — Belén
  • Fernando Krapp y Herman Szwarcbart— LS83
  • Laura Huberman, Camila Sosa Villada y Javier Van de Couter — Tesis sobre una domesticación

MEJOR FOTOGRAFÍA

  • Gustavo Schiaffino — El Mensaje
  • Javier Juliá — Belén
  • Martín Sapia — Gatillero
  • Sergio Armstrong — La Mujer de la Fila

MEJOR MONTAJE

  • Andrea Chignoli — La Mujer de la Fila
  • Andrés Pepe Estrada — Belén
  • Iván Fund — El Mensaje
  • Mariana Rodríguez — Tesis sobre una domesticación

MEJOR SONIDO

  • Emiliano Biaiñ y Marcos Zoppi — Gatillero
  • Federico Ezquerro e Ignacio Seligra — La Mujer de la Fila
  • Leandro De Loredo — Belén
  • Leandro De Loredo y Omar Mustafá — El Mensaje

MEJOR MÚSICA ORIGINAL

  • Catriel Nievas — Tesis sobre una domesticación
  • Marilina Bertoldi — Belén
  • Mauro Mourelos — El Mensaje
  • Sebastián Espósito y Daniel Godfrid — La Mujer de la Fila

MEJOR DIRECCIÓN ARTÍSTICA

  • Ana Cambre — Gatillero
  • Micaela Saiegh — Belén
  • Sebastián Orgambide — 27 Noches
  • Yamila Fontán — La Mujer de la Fila

MEJOR DISEÑO DE VESTUARIO

  • Analía Bernabé y Victoria Nana — La Mujer de la Fila
  • Constanza Balduzzi — Homo Argentum
  • Lucía Gasconi y Greta Ure — Belén
  • Roberta Pesci — 27 Noches

MEJOR MAQUILLAJE Y CARACTERIZACIÓN

  • Dino Balanzino y Ángela Garacija — Belén
  • Karina Comporino — La Mujer de la Fila
  • Mariángeles Capparelli — Gatillero
  • Oscar Mulet — Homo Argentum

Los Premios Sur de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina representan el máximo reconocimiento institucional al cine nacional. Este año, cuentan con el acompañamiento del Gobierno de la Ciudad de Buenos Aires y de TNT | HBO MAX, a través de las cuales podrá seguirse la transmisión en vivo de la ceremonia y el pre-show exclusivo. La realización del evento también es posible gracias al apoyo de Argentores, DAC, Aluar, Fundación Santander, EGEDA y FIPCA.

Acerca de La Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas de la Argentina

La Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina —también conocida como Academia de Cine de la Argentina— es una asociación civil sin fines de lucro, refundada en 2004 en continuidad con su primera fundación de 1941. Reúne a más de 700 miembros, entre quienes se encuentran artistas, técnicas, técnicos y profesionales destacados de la cinematografía argentina. Su misión es promover el cine argentino, preservar su patrimonio y organizar los Premios Sur.

Pagina web academiadecine.org.ar 

Instagram @academiadecineargentina 

Facebook Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina

Comisión directiva:

  • Presidente: Hernán Findling
  • Vicepresidenta 1ª: Sabrina Farji
  • Vicepresidente 2º: Daniel Pensa
  • Secretario: Pablo Ingercher
  • Tesorera: Vanesa Pagani
  • Vocales: Inés de Oliveira Cézar, Nathalia Videla Peña, Hugo Colace, Andrea Frigerio, Andrés Di Tella, Horacio Grinberg
  • Revisores de Cuenta: Sandra Iurcovich, Martín Desalvo, Gustavo Pomeranec, Antonio Pita
  • Suplentes: Juan Minujín, Sofía Toro Policcino
  • Asesor en Relaciones y Gestiones Internacionales:Bernardo Bergeret
  • Presidente Honorario: Bernardo Zupnik

Lo que tienes que saber de los PREMIOS SUR

Los Premios Sur de la Academia de las Artes y Ciencias Cinematográficas de la Argentina representan el máximo reconocimiento institucional al cine nacional. Creados en 2006 por la Academia de Cine, distinguen la excelencia de la industria audiovisual argentina, reconociendo a las mejores producciones cinematográficas y series de ficción de cada año y a los profesionales que participan en su realización.

A lo largo de sus distintas ediciones, los premios se consolidaron como un espacio clave para visibilizar y jerarquizar el cine argentino, fortalecer la comunidad audiovisual y promover una mirada federal de la industria, llevando su celebración a distintas provincias del país..

Seguir leyendo
El Argentino

El Argentino
El Argentino
El Argentino
El Argentino
El Argentino

Las más leídas

Descubre más desde El Argentino Diario

Suscríbete ahora para seguir leyendo y obtener acceso al archivo completo.

Seguir leyendo