Por Eugenia Rossi Gallo

Sobre la calle Bolívar al 600 se levanta imponente una de esas casas, con su inconfundible estilo colonial, que guardan elocuentes la historia de una Buenos Aires “tan eterna como el agua y el aire”. Adentro un zaguán, un patio con aljibe y el murmullo ya lejano de San Telmo, dan marco a esta exhibición que reúne a tres artistas alemanas y tres artistas argentinas para conjugar arte y activismo. 

La casa es “Casa Bolívar”, reciclada con exquisitez, respetando su estilo y mixturando detalles modernos con sutileza y calidad. Este es el escenario elegido para la exposición justamente de “MIXXTURAR”, un título que mezcla dos idiomas, castellano y alemán y pone una doble xx para acentuar lo inclusivo y feminista. Las artistas convocadas para esta exhibición, son artistas que además de trabajar en su obra, están organizadas en colectivos de artistas mujeres. Aún en el siglo veintiuno las artistas mujeres no tienen las mismas condiciones de trabajo que sus colegas varones, no tienen la misma visibilidad en exposiciones y colecciones públicas y sus obras valen menos en el mercado del arte. “Organizarse colectivamente sirve para manifestar desacuerdos con la hegemonía de las masculinidades en el sistema del arte y conseguir mayor visibilidad; significa también tener la posibilidad de intercambiar ideas, escuchar críticas, atreverse a más y apoyarse mutuamente. En un mundo cada vez más individualista y competitivo es también una postura política trabajar desde la empatía y la diversidad”. De esta forma explica los motivos y la mirada sobre esta muestra colectiva, su curadora Julie Auguste. Julie nació en Alemania, es diseñadora y curadora de arte, vive en Buenos Aires desde hace más de diez años, ha codirigido la red de artistas “Frauenmuseum Berlín” y participa en el foro de artistas feministas “Nosotras proponemos” de Buenos Aires.

Desde el zaguán nos recibe un mural cubierto de palabras relacionadas con el arte, la crianza y el dinero, todas palabras que en alemán comienzan con k. La artista alemana Inés Doleschal problematiza la relación entre arte y maternidad y pone de manifiesto una trama compleja. 

Enormes dibujos en tinta, como cortinados orientales de Alicia Esquivel, artista argentina que insinúa que “no se termina cuando se apaga el fuego”, dan la bienvenida hacia el interior de la casa

Unos pasos más allá, en la segunda sala una escultura de una casa pequeña, de barro, junto a otra escultura de sillas apiladas en desorden, exponen el caos que puede ser el hogar. Son piezas de Rachel Kohn, qué más adelante sobre la pared del comedor, exhibe varios trapos que componen un cuadro. Hace falta acercarse a centímetros de esta obra para creer que los trapos no son de tela. Kohn lleva las posibilidades de la cerámica más allá de lo esperable. De fondo, desde una Tablet suena una música disonante, mientras se proyecta una performance de la artista Verena Kyselka. Kyselka nació en la Alemania Oriental, donde fundó el grupo de artistas “Exterra XX”, un colectivo que conjugaba la música, lo performático y las artes plásticas.

Continuando el recorrido por la casa, este espacio que cobra protagonismo y dialoga con las obras, en contraposición con el habitual cubo blanco de arte, en una de las salas que se suceden emergen dos imponentes tótem metálicos. Junto a ellos yace un “meteorito doméstico”. Las piezas ensambladas, hechas de tapas de cacerolas, perteneces a la artista argentina María Causa. Otra vez estamos ante un elemento del orden de lo doméstico, que muta y sale de la intimidad del hogar. Estas cacerolas tienen identidad e historia. La misma artista cuenta que guardó muchas tapas de las ollas de las protestas del 2001, las propias, las que pidió a sus amigos y vecinos y otras que obtuvo en una fábrica recuperada. 

Desde otra de las salas, la tercera artista argentina que completa esta muestra, nos dice que “Nunca es suficiente” y nos ofrece sus “Contra- escritos”, dos obras realizadas en témpera, con impresiones sobre papel y costuras a máquina, en las cuales se puede entrever que “las normas son irrespetuosas con nuestras subjetividades”. 

Esculturas, pinturas, dibujos, instalaciones, video, así como objetos y documentaciones del activismo de cada una de las seis artistas, componen esta muestra rica y diversa y generan una conversación en cada rincón de la casa.

La exposición, que cuenta con el apoyo de la Embajada Alemana en la Argentina, se puede ver hasta el 6 de diciembre en Casa Bolívar (Bolívar 663).

MIXXTURAR,  Arte, Activismo y todo lo demás en la Casa Bolívar . Hasta el 6/12/2024, de jueves a sábados, 15–18h.  Artistas: Marina De Caro, María Causa y Alicia Esquivel (Argentina) junto a Ines Doleschal, Rachel Kohn y Verena Kyselka (Alemania)