Por Claudia Ainchil

Todos los sábados de julio a las 21 en el Teatro El Popular, en Chile 2080, se presenta “No se mancha”, una obra con música en vivo. “Es una historia de redención, una indagación por las formas de la religiosidad de los que casi ya no tienen nada”, relató Francisco Estrada, a quien le llegó el texto de Santiago Dejesus y se propuso montar la obra con una dirección conjunta.

“Darle forma a ese texto en conjunto fue un trabajo muy enriquecedor, para nada traumático (cosa que suele pasar en las codirecciones). Santiago incluía canciones y a poco de andar nos dimos cuenta de que era ópera villera, lo cual es en parte una provocación, una especie de insolencia pero a la vez es marcar una distancia respecto de otros abordajes del mundo villero. No nos interesaba tanto la denuncia como la mistificación, para ello el formato ópera, la música, todo lo que fortaleciera la poética narrativa funcionaba muy bien”.

Javito, pibe bardero. Vicio, descontrol y delito es la trilogía de su  vida. Lamami sufre por su hijo descarriado y La Olguita, su hermana, ya no quiere saber nada con la villa. Pero en el peor momento, cuando ya todo estaba perdido, el destino le dará, de un modo que nunca imaginó, la oportunidad de cambiar sus vidas. ¡Ya fue la vida fulera… ahora, a salvar la villa  entera!

Una obra de teatro para ver, ágil, que emociona y hace reír. Las actuaciones junto con la música en vivo le da un toque diferente. ¡Recomendable!

Forman el elenco: Laura Dantonio es Lamami, además integra el coro de “Vendedoras” y es la periodista. Caro Allende es La Olguita y la voz líder del coro de “Vendedoras”. Moni Miravette es la Cheta Carranza, un personaje sorpresa y también integrante del coro de “Vendedoras”. Adrian Albertoni es Javito. Franco Rolleri y Francisco Estrada son los músicos que tocan en vivo.

¿Qué rol cumple la villa y Maradona?

La villa como territorio real y a la vez cargado de estigmas y prejuicios es el escenario donde transcurre la historia. Maradona es quizás la gran deidad de los que menos tienen, de los insurrectos, los postergados y su origen villero, que nunca ocultó ni negó, sin dudas conecta con el universo de la obra.

¿La música en vivo qué lugar ocupa dentro de la obra, cómo forma parte del lenguaje?

Diría que la música tiene dos aspectos, por un lado las canciones que tienen su propio espacio y van jalonando el relato y por el otro los segmentos de carácter más incidental en los que las texturas sonoras contribuyen a reforzar la poética narrativa de la historia e intenta complementar con el rigor del texto y la contundencia dramática de las escenas.

¿Cómo es la relación entre la obra de teatro y la realidad?

“Es una gran cuestión. De nuestra parte no intentamos hacer realismo sino más bien poetizar un universo, eso ya estaba en el texto de Santiago Dejesus. Te diría que más que reflejar una realidad, partimos de ella para construir un mito, el de un pibe bardero que cambia su vida para salvar a los suyos.

¿Qué expectativas tienen?

Desde un principio imaginamos llevar la obra a los barrios tanto del conurbano como de otras zonas del país. Sin dudas ése es mi mayor anhelo y creo que es compartido por el resto del grupo.