Martín Mórtola Oesterheld entrevistado en su casa, rodeado de libros, fotos familiares y originales de El Eternauta, obra de su abuelo Héctor Germán Oesterheld. A poco más de diez días del estreno de la serie en Netflix, Martín —productor y consultor creativo del proyecto— confesó estar exhausto, afectado por un resfrío, pero conmovido por la repercusión nacional e internacional del fenómeno.

“Este proyecto me atraviesa en tres dimensiones: la historieta, la serie y la historia de mi familia. Me siento como el puente entre esas tres”, aseguró. Martín es uno de los dos únicos descendientes vivos del creador de El Eternauta, cuya familia fue diezmada por la dictadura militar. Además de Héctor, fueron secuestradas sus cuatro hijas: Estela, Diana, Marina y Beatriz.

“El Eternauta está muy relacionado con mi propia identidad y con mi construcción personal a partir del hecho de crecer con una familia ausente. Parte de ese rompecabezas lo fui armando con las fotos y los materiales de mi abuelo”, explicó.

“Este Eternauta es también una historia de sobrevivientes”

Martín reveló que el proyecto de adaptación comenzó hace casi 15 años, junto a su esposa Laura Bruno, inicialmente como una película. Con el paso del tiempo, asumieron que el formato de serie era más adecuado para esta historia apocalíptica con anclaje local. “El estreno fue como cruzar una frontera imaginaria. El impacto fue impresionante, conmovedor. Demostró que la ciencia ficción argentina tiene un imaginario muy poderoso”, sostuvo.

El productor destacó que El Eternauta “localizó” el género en Buenos Aires y que eso fue clave para conectar con el público internacional: “En México, en Brasil, en toda Latinoamérica, la recibieron como propia. Es la épica de la gente común, narrada en espacios reconocibles”.

“Bruno Stagnaro tuvo coraje, no solo talento”

Uno de los desafíos centrales fue cómo adaptarla sin perder su espíritu. La elección del director Bruno Stagnaro fue clave: “Muchos quisieron hacer El Eternauta, pero una cosa es decir y otra es hacerlo. Bruno lo hizo con una convicción que terminó arrastrándonos a todos”.

Martín valoró la decisión de incorporar a excombatientes de Malvinas como protagonistas: “Siempre me imaginé a Juan Salvo como alguien de esa generación. Tiene sentido en lo narrativo, pero también como gesto simbólico”. Según contó, recibió mensajes conmovedores de veteranos que agradecieron esa inclusión.

“El rock argentino y la cumbia son parte del ADN de la serie”

Otra de las sorpresas fue la banda de sonido, que mezcla rock clásico con El Mató a un Policía Motorizado. “Al principio nos parecía mucho, pero Bruno se mantuvo firme y tenía razón. Logró conectar con varias generaciones”, afirmó. Destacó también la espontaneidad con la que se integraron elementos como la tortilla santiagueña o los repartidores en bicicleta: “Eso conecta con la calle, con lo que somos”.

Frente al temor de que Netflix impusiera una estética “globalizada”, Oesterheld subrayó lo contrario: “No hubo necesidad de agradar a nadie. Se mantuvo una voz propia, profundamente argentina. Y el público lo abrazó”.