Conectate con El Argentino

Cine & Series

«División Palermo»: el humor de Korovsky cerca de Woody Allen

Estrenada el 17 de febrero, integrante del carrusel de las más vistas en Argentina desde entonces y con la promesa de una segunda temporada,¿ a qué se debe el éxito de la serie?

Publicado hace

#

Con personajes complejos e hilarantes y un registro humorístico que se mofa de la corrección política y del impacto real de las políticas de diversidad, la serie de Netflix “División Palermo” se convirtió rápidamente en un éxito y, en una época en la que la producción cultural vive arrinconada por el señalamiento y la cancelación, habilitó el debate al animarse a explorar los grises alrededor de la discapacidad, el género, la inclusión y las instituciones.

Estrenada el 17 de febrero, integrante del carrusel de las más vistas en Argentina desde entonces y con la promesa de una segunda temporada, la serie reconstruye las jornadas de una brigada urbana integrada mayoritariamente por personas con discapacidad a partir de un proyecto de inclusión ambicioso pero flojo de papeles.

El “muestrario de diversidad” de «División Palermo» es realmente amplio: un ciego, un anciano, un enano, una mujer trans y otra en silla de ruedas, un obeso, un boliviano que quiere ser artista y un judío porteño.

Y es el tipo humor -incisivo, poco condescendiente y autocrítico- el que habilita un tratamiento de temas como la inclusión laboral, la sexualidad de las personas con discapacidad, la mirada social que infantiliza y lo inútil que resulta la autoayuda sin por eso caer en el registro del documental o de la ficción testimonial.

Tras la salida de la serie, en las redes sociales funcionó una suerte de efecto contagio motivado por el boca a boca y, de pronto, todos parecían estar viendo el maratón de ocho capítulos de «División Palermo». La presencia en la red del actor y guionista de la serie, Santiago Korovsky (que trabajó también «Algo de Carlos», «Casi feliz» y «El Reino») sumó un condimento: desde allí compara la ficción con la realidad, opina sobre los personajes y participa de debates con el resto de los usuarios.

El escritor Eduardo Sacheri, autor de éxitos como “La pregunta de sus ojos” y “Lo mucho que te amé”, fue uno de los que usó Twitter para recomendar la serie en los primeros días que estuvo al aire. “Hace tiempo que no los fatigo recomendando series por acá. Vengo a remediar eso: disfruté mucho ‘División Palermo’”, les recomendó a sus seguidores. Los motivos, se los explicó durante una charla: “Me convocó la irreverencia y que se animen a hacer una serie centrada en un humor incómodo que es tan difícil de hacer en la solemnidad de la corrección política que campea hoy en día”.

Para el autor, también fue un desafío muy grande desde lo narrativo porque “hacer una serie donde la dinámica depende del humor exige casi una métrica muy difícil de lograr. Entre las formas de construcción de una trama, que el humor sea lo fundamental, es muy muy difícil”. Destacó, además, algunas “actuaciones espectaculares”: “Desde lo narrativo, lo actoral y la puesta en general me pareció extremadamente interesante”.

Para la licenciada en Comunicación, docente, investigadora y ensayista Ingrid Sarchman, lo distintivo de «División Palermo» es cómo usa el recurso del humor, un ejercicio mucho más complejo que hacer reír al espectador y encasillar la serie con el rótulo de “comedia”. “Es un tipo de humor que se ríe de sí mismo, autorreflexivo. Entiendo que, como pasa con las películas de Woody Allen, es un humor que se burla de aquello que se ve en el espejo. Los creadores de ‘División Palermo’ son hijos de la progresía porteña palermitana y se están riendo de sí mismos. No se burlan de nadie en particular sino que interponen un espejo para poder hacer humor”, reflexiona Sarchman.

Y aclara, además, que “el humor que se burla de sí mismo” implica legitimidad y también una reflexión que hace salir sobre la solemnidad de creerse mucho la propia autopercepción. “Es un gesto muy inteligente porque permite salirse del propio ombligo. Y también es catártico porque permite exorcizar algunos fantasmas”.

¿Cómo opera el humor para lograr desnudar los discursos de falsa diversidad y mofarse de la corrección política en plena era de la cancelación? “Cuando uno pertenece a un colectivo -acá vinculado al progresismo de clase media, la diversidad y la tolerancia- es interesante revisar esos discursos que de alguna manera nos constituyen. Su diferencial es que toma esos discursos de la progresía -que en principio nadie se anima a cuestionar mucho- para revisarlos. Entonces, eso permite separar las políticas reales de inclusión de los discursos que se jactan de ser inclusivos, que no son lo mismo”, explica Sarchman sobre cómo «División Palermo» aborda cierto discurso vacío y, desde ahí, ahí opera la crítica. Insiste, sin embargo, en que “el efecto” se logra porque lo hace desde adentro: “Sólo puede burlarse porque los conoce”.

Para la ensayista, la serie no está, en verdad, amplificando el debate sobre la inclusión sino que trajo a colación la crítica de la fachada, y la hipocresía de ciertos discursos: “El humor no está usado para burlarse del diferente sino que apunta contra aquel que se jacta de incluir del diferente. Y lo que desnuda es que todo ese discurso bienpensante en realidad enmascara grandes prejuicios y miedos”.

A Verónica González Bonet, periodista de la TV Pública y la primera presentadora ciega de un noticiero argentino, «División Palermo» le encantó. “El humor está muy bien abordado. Me gusta que sale de ese registro lastimoso que tanto circula cuando se habla de nosotros y que, por lo general, nos trata a los discapacitados como si fuéramos angelitos bondadosos”. Pero además, la sorprendió el matiz con el que «División Palermo» usa el humor: “Al momento de hacer chistes sobre discapacidad, la intencionalidad marca la diferencia. Y acá está muy bien aplicada, creo que encontraron el punto justo para que el gesto no quede asimilado con una burla y podamos reírnos, desde nuestras historias distintas, todos”.

Que la trama aborde el problema de la exclusión laboral y qué tan difícil es para un discapacitado insertarse en el mercado de trabajo le resultó sumamente importante. Recuerda que aquello apareció por primera vez con claridad en la ficción en la serie “Jorge”, una comedia dramática emitida en 2013 por la Televisión Pública.

Allí, uno de los protagonistas era un joven paralítico y mostraba qué tan difícil le resultaba conseguir trabajo. González Bonet también repara en que «División Palermo» tiene una mirada innovadora en aristas como la sexualidad. Encuentra dos antecedentes donde también el tono había sido apropiado y donde la trama hacía honor al desafío: un capítulo de “Sex educatión” y “Seis sesiones de sexo”, una película que puso en debate la asistencia sexual.

Tal vez, el éxito y la popularidad de la serie se sostenga en un mecanismo clásico de la ficción que, por tanta corrección política, algoritmo y modas, parece casi olvidado: una historia con personajes entrañables y reales que evitan ocupar el lugar común de víctimas para hacer de su diferencia una gran herramienta narrativa.

Cine & Series

“Instante”: el drama argentino que llega a los cines este jueves

Este jueves en los cines argentinos con Alejandro Fiore y Manuela Viale.

Publicado hace

#

Este jueves se estrena en cines INSTANTE, el nuevo drama protagonizado por Pablo Yotich y Manuela Viale, junto a Magui Bravi y Alejandro Fiore, que propone una mirada profunda sobre los vínculos humanos en momentos límite.

Dirigida por Daniel Silveira, Pablo Bustos y Álvaro Galarza Lima, la película construye su relato desde lo esencial: silencios, miradas y emociones contenidas que encuentran en el trabajo actoral su principal fuerza narrativa.

“Es una historia muy íntima, donde todo pasa en los vínculos. Trabajamos mucho desde lo emocional y desde lo que no se dice, dejando que las escenas respiren.” MANUELA VIALE

En ese sentido, INSTANTE se apoya en interpretaciones que priorizan lo íntimo por sobre lo explícito. La química en pantalla entre Manuela Viale y Pablo Yotich se vuelve uno de los ejes centrales de la historia, desarrollando un vínculo que crece desde lo sutil y lo no dicho. A su vez, Magui Bravi y Alejandro Fiore aportan matices que amplían el universo emocional del film.

Rodada entre Argentina y España, con locaciones en La Plata y Madrid, la película también refleja un modelo de producción que busca expandir los límites del cine nacional y proyectarlo hacia nuevas audiencias.

La película cuenta con el apoyo del Instituto Cultural de la Provincia de Buenos Aires.

En un contexto de transformación para la industria audiovisual, INSTANTE se inscribe dentro de una generación de películas que apuestan a sostener una identidad propia, poniendo en valor el trabajo actoral y las historias cercanas.

“Es un momento donde hacer cine también implica sostener una forma de trabajo y una identidad cultural.” PABLO YOTICH.

SINOPSIS

Dos historias se entrelazan en el instante en que la vida cambia para siempre. Entre diagnósticos, despedidas y nuevas oportunidades, cuatro personas atraviesan situaciones que los obligan a reconfigurar sus vínculos y a enfrentarse con aquello que no siempre puede decirse.

ELENCO

Manuela Viale
Pablo Yotich
Magui Bravi
Alejandro Fiore

Con Juan Paya, Gabriel Almirón, Luly Drozdek, Selene Moscardi, Mosquito Sancineto, Nazareno Laborato, Griselda Rappi, Belén Tassi, Charly Issa y Agustín Salas.

📍 Estreno en cines: 23 de abril

🎥 https://youtu.be/IzEG_nN5uJY?feature=shared

Seguir leyendo
El Argentino

El Argentino
El Argentino
El Argentino

Las más leídas

Descubre más desde El Argentino Diario

Suscríbete ahora para seguir leyendo y obtener acceso al archivo completo.

Seguir leyendo